Kalendarz premier z dnia 2011.09.07

Andrzej Nazar - historyk sztuki, dziennikarz, wielbiciel Krakowa - zabiera nas w kolejną, trzecią już podróż po grodzie Kraka. Tym razem opowiada nam o kłopotach związanych z krakowskimi zabytkami. Nie są to jednak opowieści o kłopotach konserwatorów, historyków sztuki czy deweloperów. Są to opowieści o "podwójnych życiorysach" wielu krakowskich zabytków. Te pierwsze, oficjalne można znaleźć w każdym dostępnym przewodniku czy katalogu. O tych drugich, nieoficjalnych, ba, sekretnych, dziejach licznych budowli opowiada nam jak zwykle, barwnie Andrzej Nazar.

W publikacji przestawiono w syntetyczny sposób skomplikowane dzieje narodu żydowskiego na przestrzeni kilku tysięcy lat. Krytyczne ujęcie tematu przez Autora, pozwala na głębszą analizę faktów i poglądów. Książka zawiera wiele nieznanych lub fałszywie dotychczas przedstawianych problemów. Negacja niektórych wydarzeń, nowe ustalenia pojęć, rewizja niektórych faktów historycznych i uporządkowanie nazewnictwa, znacznie przybliża wiedzę o historii Żydów.

Skoro zaś ludzie i diabły na tej ziemi muszą żyć razem, to niech żyją jak sąsiedzi, choćby nawet sobie krzywi. Nie podnosi się ręki na sąsiada, jeżeli on ci w niczym nie zawinił... Lipiec 1639 roku W spokojnej i dostatniej Rzeczpospolitej w zgodzie żyją katolicy, prawosławni, arianie i luteranie. Z trudem dają wiarę wieściom o bestialstwach i okrucieństwach wojny trzydziestoletniej. Ogień, który ogarnął całą Europę, zatrzymał się na granicy Polski, jakby napotkał niewidoczny mur. Miedze pomiędzy ziemią, niebem a piekłem wszędzie tu na Mazowszu jasno i wyraźnie wytyczone były i każdemu od maleńkości znane. Tylko głupi przekraczali je na własną wieczną szkodę. Weteran wojny smoleńskiej Stanisław Jakub Lawendowski herbu Paprzyca, woźny trybunału ziemi liwskiej, specjalizuje się w doręczaniu pozwów wyjątkowo agresywnym adresatom. Bywa, że jak weźmie skwitowanie odbioru, to wyrok nie jest już konieczny. Czasem jednak zawodzą naturalne sposoby i aby sprawiedliwości stało się zadość, niezbędna jest pomoc czarnej magii. Te kontrowersyjne praktyki są solą w oku pewnego biskupa oraz podróżującego incognito hiszpańskiego inkwizytora. Miejscowi magnaci zaś dostrzegają okazję przeprowadzenia własnej przewrotnej intrygi...

Po udanych mariażach rysunków i aforyzmów oraz rysunków i wierszy przyszedł czas na kolejny związek obrazu i słowa pisanego. Tym razem Andrzej Mleczko, obok świetnych jak zwykle żartów rysunkowych, prezentuje swoje opowiadania. Całość porusza kolejny już w jego twórczości temat tabu - ludzką seksualność i z tego powodu przeznaczona jest Tylko dla dorosłych. Jak pisze sam autor: "Wielu wybitnych filozofów, naukowców i polityków wołało wielkim głosem, że seks jest niemoralny, nieestetyczny i może być powodem wielu problemów natury emocjonalnej. Mimo to ludzkość od wieków [...] uprawia tę ryzykowną rozrywkę. Dołączając do grona zatroskanych ciągłym rozpowszechnianiem się seksu, przedstawiamy niniejsze opracowanie. [...] Mamy nadzieję, że książka ta uświadomi społeczeństwu, do jakich spustoszeń może doprowadzić beztroskie zaspokajanie prymitywnych potrzeb seksualnych".

Najwspanialsze wakacje w moim życiu dobiegły końca. Co teraz? Trochę się boję. Nie ogarniam tego, co się dzieje. Jestem z Jackiem. Czy ten związek przetrwa próbę czasu? Tęsknię za Maksymem. Czy on wróci? Czy jeszcze kiedykolwiek go zobaczę? Na dodatek przede mną widmo egzaminów gimnazjalnych! Wciąż rozkminiam, co to będzie? Czy dam radę? Jeśli chcesz być ze mną w chwilach trudnych i szczęśliwych, zapraszam do przeczytania mojego pamiętnika. Znajdziesz w nim zapewne swoje własne problemy. Ja nie będę z nimi sama i Ty też nie...Razem zawsze raźniej!

Historia TSA to nie tylko historia rockowej grupy, której udało się odnieść sukces na początku trudnych nie tylko do muzykowania lat osiemdziesiątych, to także historia pięciu muzyków i ich menadżera oraz autora tekstów w jednej osobie. Sześciu facetów, którzy swój bunt postanowili wyrazić nie tylko poprzez noszenie długich włosów, które w peerelowskiej Polsce nie były mile widziane, ale również poprzez muzykę którą komponowali i grali. To historia zespołu, który został uznany za pierwszy polski band heavymetalowy i jak go określono w Encyklopedii Muzyki Rockowej był "jednym z nielicznych znakomitości tego gatunku". Od samego początku wiedzieli co i jak chcą grać, czemu dali wyraz już w trakcie pierwszego występu na festiwalu w Jarocinie. Już wówczas - oni, młodzi, początkujący i nikomu jeszcze nieznani muzycy - postawili się uznanym w branży realizatorom dźwięku. Wzmacniaczy nie ściszyli i konkurs wygrali, a zwycięstwo otworzyło im drzwi do wielkiej kariery. Czterech młodych mężczyzn z Opola: Andrzej Nowak, Stefan Machel, Janusz Niekrasz i Marek Kapłon, jeden z Bochni - Marek Piekarczyk i jeden z Krakowa - Jacek Rzehak potrafili dosadnie i otwarcie mówić o problemach swego pokolenia. Mieli odwagę zawalczyć o swe marzenia i marzenia wielu młodych Polaków. 30 lat TSA to historia niezwykle utalentowanych ludzi, którzy otworzyli nową kartę w polskiej muzyce rockowej, to opowieść o charyzmatycznych facetach, którzy ścierając się na polu artystycznym stworzyli muzyczne dzieła brzmiące dziś tak samo prawdziwie jak przed trzema dekadami. Teksty piosenek TSA mimo upływu lat nie straciły na swojej aktualności, a ich proste przesłanie wciąż z łatwością dociera do słuchacza. Na ich koncerty przychodzą już trzy pokolenia fanów. Zespół TSA i muzycy mają już swoje lata, czego w metrykach nie da się ukryć. Choć patrząc na nich, gdy stoją na scenie, wielu zadaje sobie pytanie czy faktycznie minęło już 30 lat od chwili zwycięstwa w Jarocinie. Ich muzyka nigdy się nie zestarzeje. Paradoksalnie książka poświęcona historii TSA zaczęła się w radiu, w Radiu Opole, gdzie kiedyś TSA po raz pierwszy zmierzyło się z meandrami studia nagraniowego. Zaczęło się od cyklu słowno-muzycznego - jak to się określa w radiowej nomenklaturze - zatytułowanego Trzy dekady rocknrolla (nagrodzonego przez Fundację "Sopockie Korzenie" pielęgnującą historię polskiego rocka). Wielka podróż TSA okazała się tak interesująca i wielowątkowa, że ramy 45-odcinkowego radiowego dokumentu okazały się za wąskie. Postanowiłem więc wszystko przelać na papier. To pierwsza próba usystematyzowania burzliwej historii zespołu i jego członków.

Mający za sobą ponad 35 lat koncertowania na całym świecie i kilkanaście albumów na koncie, AC/DC są bezdyskusyjnie jednym z najbardziej cenionych i niezawodnych rockowych zespołów w historii gatunku. Dziedzictwo AC/DC jest imponujące - sięga od pierwszych klubowych występów na Antypodach, po ostatnią ogromną trasę koncertową promującą album Black Ice. W tym albumie znajdziecie: - ponad 400 zdjęć ze sceny i z zaplecza, biletów, plakatów, identyfikatorów, okładek płyt, wydań promocyjnych i wiele innych ciekawostek. - zdjęcia z początku kariery autorstwa Philipa Morrisa i Boba Kinga, rzadkie ujęcia z klubowych koncertów w Stanach zrobione przez Jenny Lens i Roberta Francosa, fantastyczne kadry zza sceny autorstwa Roberta Ellisa i Roberta Alforda. - historię zespołu oraz obszerną dyskografię napisaną przez weterana muzycznego dziennikarstwa, Phila Sutcliffea. - przypisy i recenzje takich znawców tematu jak Joe Bonomo, Anthony Bozza, Jen Jewel Brown, Daniel Bukszpan, Gary Graff, Martin Popoff, Sylvie Simmons i Bill Voccia. - komentarze i wspomnienia takich gwiazd jak Jimmy Page, Billy F Gibbons, Joe Perry, Steve Vai, Ace Frehley, Meat Loaf i Jack Johnson oraz esej Joe Elliotta z Def Leppard. Mieszkający w Londynie dziennikarz Phil Sutcliffe pisze o muzyce rockowej od 1974 roku. Jego teksty publikowano w setkach gazet i czasopism, m.in. w Q, Los Angeles Times, Blender czy Sounds. Mają swoje wyjątkowe połączenie akordów - to znaczy dwie gitary grają to samo, ale nie dokładnie w tym samym momencie, jedna jest minimalnie wcześniej albo trochę później - ale to połączenie jest niezawodne. I nie wyznają indywidualnych popisów, solówek tak jak np. Eric Clapton - są razem by tworzyć muzykę, która jest ostra jak brzytwa i twarda jak skała. Billy F Gibbons

Nowy Jork to wyjątkowy przewodnik po mieście, które nigdy nie zasypia. Niniejsza edycja jest wynikiem koprodukcji Wydawnictwa Bona i czeskiego Wydawnictwa Albatros, które doprowadziło do wydania książki w ojczyźnie jej autorów w 2008 roku. Książka była gotowa do druku już w 1968 roku, jednak nielegalna emigracja Vladimíra Fuki do Stanów Zjednoczonych wstrzymała proces wydawniczy. W związku z tym z całego planowanego nakładu ostała się tylko makieta. Po niemal 40 latach makietę tę odnalazł na strychu wnuk Mahlera - za jego namową współautorowi udało się opublikować liczącą sobie niemal pół wieku książkę. Nowy Jork jest jednak wart poznania nie tylko ze względu na swoją niesamowitą historię. To w pewnym sensie skondensowany opis miasta, które wymyka się wszelkim kategoryzacjom - piktograficzna mapa tamtejszej kultury i rzeczywistości. Próba opowiedzenia o jego sprzecznościach - bo każde miasto, podobnie jak człowiek, ma swój unikatowy charakter. Nowy Jork przypomina kalejdoskop obrazów, barwne wspomnienie z perspektywy okresu który upłynął od napisania książki do jej wydania - wyraża tęsknotę za światem tak różnym od Europy lat 60-tych, tak odważnym i wewnętrznie niehomogenicznym. Największą zaletą książki jest połączenie niesamowitych ilustracji z poetyckim, metaforycznym tekstem - obydwaj autorzy opanowali sztukę artystycznego skrótu do perfekcji. Jest to hymn na cześć miasta, które fascynuje i jednoczy ludzi z całego świata. Vladimír Fuka (1926 - 1977 r.) był czeskim artystą, którego sława osiągnęła międzynarodowy zasięg. Zajmował się ilustracją, grafiką, malarstwem, rzeźbą, a także tworzył nowatorskie książki dla młodszych i starszych czytelników. Kiedy okazało się, że jest ciężko chory, zdecydował się na emigrację do Stanów Zjednoczonych, w 1973 roku przyjął amerykańskie obywatelstwo. Jest laureatem licznych nagród w zakresie przemysłu książki. Zden?k Mahler (1928 r.) autor, dramaturg i dziennikarz,pochodzący z przemysłowej dzielnicy Pragi. Pracował w czeskim radio, ministerstwie kultury, współtworzył filmy z Miloem Formanem (m.in. Amadeusz i Duchy Goi). Pisał książki dla dorosłych i dla dzieci, scenariusze filmowe i telewizyjne. Dziś skupia się na publikacjach z dziedziny historii i muzyki.

Prentice Mulford obok Ralpha Waldo Emersona był jednym z założycieli nurtu filozoficznego określanego jako Nowa Myśl (z ang. New Thought). Tworzył w dziewiętnastym wieku, lecz przekazywane prawdy są tak samo aktualne dziś, jak i wtedy. Prentice Mulford ogląda w swoich dziełach świat materii i ducha z poziomu świadomości Mistrzów. Zagłębia się w sprawy i problemy człowieka oraz wskazuje na to, jak świat w rzeczywistości powinien wyglądać. Autor pokazuje też, gdzie jako ludzie popełniamy błędy. Ze zdumiewającą przenikliwością przedstawia Życie z wyższej perspektywy i definiuje w jasny i zrozumiały sposób prawa rządzące Wszechświatem.

Prentice Mulford obok Ralpha Waldo Emersona był jednym z założycieli nurtu filozoficznego określanego jako „Nowa Myśl” (z ang. „New Thought”). Tworzył w dziewiętnastym wieku, lecz przekazywane prawdy są tak samo aktualne dziś, jak i wtedy. Prentice Mulford ogląda w swoich dziełach świat materii i ducha z poziomu świadomości Mistrzów. Zagłębia się w sprawy i problemy człowieka oraz wskazuje na to, jak świat w rzeczywistości powinien wyglądać. Autor pokazuje też, gdzie jako ludzie popełniamy błędy. Ze zdumiewającą przenikliwością przedstawia Życie z wyższej perspektywy i definiuje w jasny i zrozumiały sposób prawa rządzące Wszechświatem.

Aby stać się dobrze wychowanym widzem, trzeba wiedzieć, jak należy zachowywać się w miejscach przeznaczonych do odbioru sztuki. Książka zawiera kilka wskazówek okreslających, czego oczekuje się od odbiorcy. Jest to bogato ilustrowany katalog pod redakcją Joanny Baranowskej i Pawła Sztarbowskiego. Zawiera obszerne informacje o sekcji narodowej, architektury i Kostiumu Ekstremalnego, wszystkich prezentowanych spektaklach i artystach, raport z badań socjologicznych Sztuka w przestrzeni publicznej Joanny Erbel i Pawla Herbsta oraz teksty kuratorek i specjalistów z dziedziny sztuk wizualnych i teatru: Izabeli Kowalczyk, Pawła Sztarbowskiego, Joanny Warszy.